对生活的渴求读后感
感悟 梵 高
饱含热泪,我用了一天的时间,看完欧文.斯通为温特斯.梵高写的传记体小说《对生活的渴求》，再次走进梵高孤独、热烈、骚动不忘初心灵。
一九二七年，在梵高去世三十七年后的一个春天，年仅十九岁的欧文.斯通在巴黎卢森堡画廊里偶然接触到梵高的绘画（那是自一八九0年，梵高去世后的第一次较大的展览）。欧文.斯通被墙上那七、八十幅光辉灿烂、色彩斑斓的油画震撼。
一九三0年，二十二岁的欧文追随梵高曾经的踪迹，访遍英国、比利时、荷兰和法国。当时距梵高三十七岁早逝才过去四十年，欧文肩背旅行袋，走遍了欧洲，住在温森特曾经居住和作画的每一处房屋，跋涉在布拉帮特和法国南部的田野上，寻找温斯特.梵高曾经在那里安插画架，把大自然变成不朽艺术的确切地点。
从尚健在的与梵高熟识的人手中，取得了大量翔实的资料，参阅了梵高写给弟弟提奥的七百多封信件。在近乎发狂的状态下，用了六个月的时间写出了这部感动人心的手稿。但是，这部介绍一位默默无闻的荷兰画家的手稿先后被十七家大出版社一一拒绝。直到一九四三年，才被英国一家出版社的小分社接受。率先向世人介绍了这位才华非凡、生活坎坷、有独特心灵与艺术感受的画家。
感悟梵高----走进他孤独、善良、狂热、骚动不忘初心灵......感受他苦难的历程；对太阳、对光与金黄色的崇拜与追求；对大自然的独特的心灵感悟，对贫苦下层人民深切同情的善良。
梵高，这个生前贫困、潦倒，靠弟弟救济，死后作品价值连城的穷艺术家。经常处在饥饿、寒冷，没钱买面包、画笔的处境。三天、五天只有靠水来维持生命，而身上仅有的法郎，却给了苦难的矿工，营养不良、饥饿，使他经常发烧、衰弱不堪。
梵高，这个没受过专业训练，靠自学、摸索，常常为艺术表现迷惑、痛苦地思考的后印象派画家，孤独的他为了和远在八十公里外的一位画家探讨画作，没有坐车的钱，他步行了两天，磨破的脚趾鲜血淋漓，又饥又渴，疲顿不忘初心中却极为快乐。
梵高，这个被社会和他的阶层所不容的孤独的人。他宁愿忍受贫困，也不去迎合上流社会的欣赏趣味，不去沙龙为绅士、淑女画像，而去矿井、织工的茅舍、三等列车的候车室描绘社会低层人们的真实的生活和苦痛。
梵高，这个在生活中屡遭挫折、备尝艰辛却对生活、对自然、对阳光充满着强烈的爱的男人。用他对生命的挚爱，描绘着大自然-----浓郁、灿烂的金黄色，沉静、深遂的钴蓝色，跃动的线条，凸起的色块，富有表现力的鲜明强烈的色彩，一反学院派的矫柔造作的画风，在凭感受真实地描绘自然的同时，吸收了印象派对光与色彩的运用，形成了独具特色的艺术风格。表达了他对自然、对阳光、对田野、对星空、对一草一花一木深沉的爱。
梵高，这个割下自己耳朵的红头发的疯子：“向着太阳......”在阿尔的烈日的照射下，画金黄的太阳般的向日葵，开花的杏树，碧绿、赭红的田野，田野里播种的人......为了艺术表现手法的不同见解与画友高更无休止的激烈的争论......终于，长时间的强日照让他患上了当地普遍的癫痫病（间歇性精神病），他用手枪对准了自己，倒在了那片他日夜摹绘的田野里。
梵高永远的离开了，离开了他热爱的艺术，他爱的人和爱他的人。弟弟提奥在他死后为他主办了一个小型的展览，六个月后，他追随他而去，在哥哥墓地旁那长满向日葵的荫郁中长眠了......
感悟梵高，感悟梵高孤独的灵魂......泪水几次夺眶而出，书中，阿尔贝.奥里埃在当时的《法兰西信使》的杂志中有篇题为《孤独的人》一文中说：“温特斯.梵高的全部作的特色就在于那非同寻常的的力量和强烈的表现力。在对事物本性的绝对肯定之中，在他对形式往往是不加思考的简化之中，在他想直接面对太阳的傲慢愿望之中，在他对描绘与色彩的酷爱之中，显示出了一个时而野蛮狂暴时而单纯温柔的强有力的人，一个富于男子汉气概的人，一个勇猛的斗士。他对自然与真理怀有深深的几乎是孩子气的热爱是他油画的显著特点。这个有着一颗发光的灵魂的坚强而真诚的艺术家，他是否会享受到观众为其恢复声誉的快乐呢？我想不会的。与我们当代资产阶级的脾性相比，他太单纯了，同时也太微妙了。除了得到他志同道合的艺术家的理解，他将永远不能为人所完全理解。”这篇文章给了在精神病房里的梵高极大的鼓舞。
是的，梵高，孤独的梵高，你知道吗？总有一天人们会理解你所努力表现的东西的！你一百法郎也卖不出去的油画，有一天，会卖上几百万，你的画将悬挂在阿姆斯特丹和海牙，巴黎和德累斯顿，慕尼黑和柏林，莫斯科和纽约的博物馆里，你的画将是无价之宝，因为没有一幅画会被人出售。将会有人给你写评论你的艺术的书，写你的传记，你的小说，你的剧本......无论在哪里，只要是两个热爱艺术的人在一起交谈，温特斯.梵高这个名字就一定是神圣的！
“人们如果确能真诚相爱，生命则将是永存的。”这是凡高的愿望和信念。
现在，我想，温特斯.梵高是不孤独的。